강원 · 오늘 마감

남은정 한국화전 《남은情-두 시대의 조우》

삼척의 탄광과 동해안 명태 덕장을 수묵담채로 그린 남은정의 한국화 개인전이다. 작가는 고향을 떠났다가 다시 돌아보는 시선으로 석탄산업이 번성하던 시절과 바닷가 생업의 풍경을 한 화면의 기억으로 엮는다. 포스터에 실린 갱차에 탄 광부들, 눈 덮인 덕장의 명태, 추암 바위 해안 그림이 전시의 분위기를 잘 보여 준다. 금융기관 2층의 동네 갤러리에서 열려 평일에 편하게 들를 수 있고, 삼척에 살았거나 사는 사람에게는 지역의 근현대사를 그림으로 되짚는 자리가 된다.

2026.10.12 ~ 2026.11.10

강원 · D-5 · 11.15까지

특별기획전 「낮달 - 압록강의 기억」

화가 신영진이 오랫동안 그려 온 〈낮달〉 연작을 모은 개인전으로, 작품 64점이 나온다. 작가는 압록강 일대를 직접 답사하고 스케치한 경험을 바탕으로, 강변 풍경에 그곳의 역사와 사람들의 삶을 겹쳐 놓는다. 낮하늘에 뜬 달은 여러 그림에 되풀이되며 화면의 중심을 잡는다. 최근작으로 올수록 선과 넓은 색면, 절제된 색으로 공간을 짜는 방식이 두드러져, 구상과 추상 사이를 오가는 작업의 변화를 따라가 볼 수 있다.

2026.09.18 ~ 2026.11.15

강원 · D-19 · 11.29까지

어디에도 닿지 않는 무게

강릉에서 태어난 청년 작가 박연후의 개인전으로, 강릉시립미술관 교동 제1전시실에서 열립니다. 작가는 강릉원주대 미술학과와 같은 대학원에서 공부했고, 걷기·이동·바느질처럼 몸으로 되풀이하는 행위와 그 과정을 기록하는 작업을 해 왔습니다. 이번 전시에는 걸어간 경로와 반복된 몸짓, 말과 의미에 대한 관심을 담은 설치·영상·드로잉 작업이 나옵니다. 제목의 '닿지 않음'은 실패나 단절을 뜻하지 않고, 하나의 결론에 묶이지 않은 채 계속 이어지는 상태를 가리킵니다. 전시장에서는 주제와 연결된 참여형 체험을 늘 운영하며, 11월 21일에는 전시 연계 워크숍이 열립니다.

2026.11.04 ~ 2026.11.29

강원 · D-61 · 1.10까지

불안하고도 애틋한

AI 로봇과 인터랙티브 작업으로 사람과 기계, 인간과 비인간의 관계를 묻는 노진아 작가의 개인전입니다. 작가는 2000년대 초부터 전통 조각에 뉴미디어를 섞어, 관람객과 대화하고 실시간으로 반응하는 로봇을 만들어 왔습니다. 커다란 로봇 얼굴이 눈을 깜빡이고 입을 움직이며 질문에 답하는 장면이 이 전시의 볼거리입니다. 설치·영상 등 10점 남짓한 작품으로 인공 생명, 몸, 기억, 죽음 같은 주제를 다루고, 기계를 볼 때 드는 불안과 애틋함이 함께 섞인 감정을 짚습니다. 관람료는 무료입니다.

2026.10.14 ~ 2027.01.10

강원 · 내일 시작 · 11.11부터

크루즈 디에즈: RGB, 공간 속의 색

베네수엘라 출신으로 프랑스에서 활동한 옵아트·키네틱아트 작가 카를로스 크루즈 디에즈(1923–2019)의 개인전입니다. 색을 형태나 바탕에 딸린 것이 아니라 보는 사람의 위치와 빛에 따라 계속 바뀌는 독립된 현상으로 다룬 그의 연구를 따라갑니다. 평면 작품부터 입체, 관람객이 직접 들어가 색에 둘러싸이는 공간 설치까지 약 27점이 나옵니다. 카라카스·파리·서울 같은 도시의 공공미술로도 알려진 작가라, 그의 색채 실험을 한자리에서 볼 수 있는 기회입니다.

2026.11.11 ~ 2027.02.14

연극 · 강원 · 3일 후 시작 · 11.13부터

춘천연극제: 햄릿, 마당에 서다

셰익스피어의 비극 〈햄릿〉을 춘천의 시민극단 봄내가 새로 꾸민 무대입니다. (사)춘천연극제가 주최하는 2026 춘천연극제 프로그램 가운데 하나로, 11월 13일과 14일 이틀 동안 춘천 옥천동의 봄내극장에서 열립니다. 연출은 김경익이 맡았습니다.

원작은 덴마크 왕자 햄릿의 이야기입니다. 아버지인 선왕이 갑자기 세상을 떠나고 숙부가 왕위와 어머니를 함께 차지하자, 햄릿은 아버지의 유령에게서 죽음의 진실을 듣고 복수를 결심합니다. 미친 척 주변을 속이며 망설이고 고뇌하는 동안 연인 오필리아와 그 가족까지 비극에 휘말리게 됩니다. 이번 공연은 이 원작의 줄기를 따라갑니다.

이 공연에서 가장 눈여겨볼 점은 관람 방식입니다. 관객이 정해진 객석에 앉아만 있지 않고, 극장 안과 바깥의 여러 공간으로 배우들을 따라 옮겨 다니면서 장면을 만나게 됩니다. 장면이 바뀔 때마다 보는 자리와 거리가 달라지기 때문에, 관객도 이야기 속 인물들 가까이에서 사건을 지켜보는 셈이 됩니다. 제목의 '마당에 서다'라는 말에도 무대와 객석을 나누지 않고 한 공간에 함께 서겠다는 뜻이 담겨 있는 것으로 보입니다.

처음 보시는 분이라면 몇 가지를 알아 두시면 좋습니다. 공연 시간은 약 1시간으로, 긴 원작을 압축해 한 시간 안에 풀어냅니다. 공연 내내 이동하며 보는 형식이니 걷기 편한 신발과 옷차림을 권합니다. 줄거리를 미리 한 번 훑어보고 가시면 장소가 바뀌어도 흐름을 따라가기가 훨씬 수월합니다. 관람 연령은 만 4세 이상이라 가족 단위로 함께 보기에도 부담이 적습니다.

춘천은 오랫동안 연극제를 이어 온 도시이고, 봄내극장은 그 연극제의 중심 공연장입니다. 지역 시민들이 직접 무대에 올리는 고전을 가까이에서 볼 수 있는 자리로, 춘천을 찾는 분들께 한번 들러 보시기를 권합니다.

볼 포인트
· 객석에 앉아 있지 않고 배우를 따라 극장 안팎을 옮겨 다니며 보는 관객 이동형 공연입니다.
· 춘천 시민극단 봄내가 셰익스피어의 〈햄릿〉을 직접 무대에 올립니다.
· 김경익 연출이 긴 원작을 약 1시간 분량으로 압축했습니다.
· 2026 춘천연극제 프로그램으로 봄내극장의 여러 공간을 무대로 씁니다.
· 만 4세 이상 관람 가능해 가족이 함께 고전을 처음 만나기 좋은 자리입니다.

2026.11.13 ~ 2026.11.14

뮤지컬 · 강원 · 13일 후 시작 · 11.23부터

단종, 1698 [영월]

「단종, 1698」은 조선 제6대 임금 단종의 이야기를 영월에서 풀어내는 창작 뮤지컬입니다. 단종은 숙부 수양대군에게 왕위를 내준 뒤 노산군으로 강등되어 영월로 유배되었고, 그곳에서 짧은 생을 마쳤습니다. 지금 영월에는 단종이 머문 청령포와 단종의 무덤인 장릉(유네스코 세계문화유산)이 남아 있습니다. 제목의 1698년은 숙종 대에 단종이 왕의 지위를 되찾은 해로, 작품은 이 복위 시점을 축으로 지난 일을 거슬러 올라갑니다.

이 작품은 2025년 10월 영월 장릉 앞에서 이머시브 실경 뮤지컬로 처음 관객을 만났습니다. 당시 공식 소개에 따르면, 단종의 복위를 기다려 온 정순왕후가 숙종과 신하들이 복위를 논하는 자리에 관객을 증인으로 불러들이는 구성이었고, 영월 군민이 함께 무대에 서는 지역 콘텐츠로 만들어졌습니다.

이번 공연은 영월군문화예술회관에서 하루 저녁만 열리는 낭독공연입니다. 낭독공연은 배우들이 대본을 들고 노래와 대사를 중심으로 작품을 들려주는 형식이라, 화려한 무대 장치보다 이야기와 음악 자체에 집중하게 됩니다. 야외 실경 공연과는 다른 방식으로 작품을 다시 들여다보는 자리라고 보시면 좋습니다.

처음 보시는 분이라면 단종과 정순왕후, 수양대군(세조), 그리고 단종의 시신을 거둔 영월 호장 엄흥도의 관계를 미리 알고 가시면 흐름을 따라가기 쉽습니다. 전체 관람가이고 인터미션을 포함해 2시간 25분가량 진행됩니다. 공연장이 장릉과 청령포에서 가까운 영월읍에 있어, 낮에 유적지를 둘러보고 저녁에 공연을 보는 일정도 자연스럽습니다. 제작은 HJ컬쳐가 맡았습니다.

볼 포인트
· 2025년 장릉 앞 이머시브 초연에서 단종을 맡은 이현재가 이번 낭독공연에서도 단종으로 나섭니다.
· 김하준이 수양대군과 숙종을 함께 맡아, 단종을 내친 왕과 다시 세운 왕을 한 배우가 연기합니다.
· 정순왕후 안리나, 엄흥도 김유성, 한명회 김찬휘 등 단종의 비극을 둘러싼 인물들이 한 무대에 섭니다.
· 무대 장치를 덜어 낸 낭독공연이라 넘버와 대사로 이야기를 따라가며 작품의 음악을 들어 볼 수 있습니다.
· 단종이 유배되어 생을 마친 영월에서, 장릉·청령포 가까이 있는 공연장에서 보는 단종 이야기입니다.

2026.11.23 ~ 2026.11.23

클래식 · 강원 · 14일 후 시작 · 11.24부터

국립합창단 전막공연, 클래식 세레나데 [정선]

국립합창단이 강원 정선을 찾아 여는 하루 공연입니다. 정선아리랑문화재단과 함께 정선아리랑센터 아리랑홀 무대에 오르며, 공연 제목은 '클래식 세레나데'입니다. 합창단 이름을 보고 무거운 정통 합창곡 무대를 떠올리실 수 있지만, 이번 공연은 여러 장르의 귀에 익은 노래를 차례로 들려주는 갈라 형식에 가깝습니다.

공식 리플릿에 따르면 프로그램은 한국 가곡, 영화음악, 뮤지컬, 오페라의 네 갈래로 나뉩니다. 처음에는 '보리밭', '첫사랑', '꽃파는 아가씨' 같은 우리 가곡으로 차분하게 시작합니다. 이어 '사랑은 비를 타고'의 Singin' in the Rain, '오즈의 마법사'의 Over the Rainbow, '회전목마'와 '사운드 오브 뮤직'의 노래를 엮은 곡 같은 영화음악이 나옵니다. 뮤지컬 순서에서는 '레미제라블', '오페라의 유령', '웨스트 사이드 스토리'의 대표곡을 부르고, 마지막은 '라 보엠'의 무제타의 왈츠, '라 트라비아타'의 축배의 노래, '투란도트'의 Nessun dorma 같은 오페라 아리아입니다. 갈수록 음악의 규모와 열기가 커지는 흐름입니다.

지휘는 2024년 1월 국립합창단 제12대 단장 겸 예술감독으로 취임한 민인기가 맡습니다. 민인기 감독은 연세대학교에서 작곡을 공부한 뒤 미국 뉴욕대학교와 남가주대학교(USC)에서 합창 지휘를 전공했고, 수원시립·울산시립·강릉시립합창단 등 여러 공립 단체에서 예술감독을 지냈습니다. 각 곡은 합창단 단원들이 독창이나 이중창으로 나누어 부릅니다.

클래식 공연이 처음인 분이나 가족과 함께 오시는 분께도 부담이 적은 구성입니다. 전체 관람가 공연이지만 정선아리랑문화재단 안내에 따르면 미취학 아동은 보호자와 함께 입장해야 하고, 공연 당일에는 예매 취소가 되지 않습니다. 프로그램은 주최 측 사정으로 바뀔 수 있으니 방문 전에 재단 공지를 확인해 주시기 바랍니다.

볼 포인트
· 한국 가곡, 영화음악, 뮤지컬, 오페라 아리아를 한 공연에서 차례로 들을 수 있는 네 장르 구성
· 국립합창단 제12대 단장 겸 예술감독 민인기의 지휘
· 보리밭, 첫사랑, 꽃파는 아가씨 등 귀에 익은 한국 가곡을 단원들의 이중창으로 듣는 무대
· 레미제라블, 오페라의 유령, 웨스트 사이드 스토리의 대표곡과 투란도트의 Nessun dorma 같은 오페라 아리아
· 서울이 아닌 정선아리랑센터 아리랑홀에서 국가 예술단체의 합창을 가까이 만날 수 있는 기회

2026.11.24 ~ 2026.11.24